« …
C’appartient à l’expérience de Goller. Qu’il laisse de
l’espace pour l’imprévu, qu’il accorde l’œuvre une fin
ouverte, qu’il supporte des transformations et des développements,
qui n’étaient pas encore sur l’agenda au début de l’expérience.
Bien sûr, il faut que cette procédure n’entraine pas dans
l’indéfini. Goller a développé une méthode volontaire qu’elle
lui permet de s’en opposer. Ce sont les petites fenêtres ou
masquages, qu’il met en place dans l’œuvre de façon des petits
rectangles, quelque fois pas plus grand qu’une carte bleu. Pendant
la procédure de peindre il colle des petits morceaux de papier sur
la toile et essaie de les ignorer, les oublier par la suite. Plus
tard, il enlève le papier et retrouve ainsi une ancienne pièce de
son travaille, un fragment pour ainsi dire, conservé et sauvé dans
l’œuvre ultérieur, au mieux dans l’œuvre final. De cette façon
il réussie de lier plusieurs couches de temps et de sens dans
l’œuvre.
Et l’autistique ? On laisse l’artiste
soi-même prendre la parole : « Autistique, ca veut
dire
tout d’abord l’abandon - involontairement, mais si accepté,
c’est une possibilité de renouvellement. » Ici un essai
d’une explication de son travail : C’est une façon d’une
affirmation de soi. Le monde concret peut offrir beaucoup, mais c’est
aussi une pléthore, dont on devient malade au pire. Dans ce cas là
il fait du bien de compter sur soi même, sur ce qui vient de
l’intérieur. »
Alexander Stoll,
expert de science de l’art, sur exposition « Expérience
autistique « 9/2010
L'art de Michael Goller est influencé par des
artistes
caligraphes ainsi que par des peintres expressionnistes. En tant
qu'admirateur de techniques médiévales et professionnelles dans les
relations avec de nouveaux médias, il est quand même un peintre
passionné. Par l'union de l'écriture et de la peinture que Michael
Goller exprime en innombrables oeuvres, les aspects jouent aussi un
rôle essentiel de communication et de connection. Le meilleur effet de
ses oeuvres repose dans la synthèse des mots et des images. Pour la
compréhension de ses imaginations, Michael Goller se sert de l'écriture
sur ses images. Michael Goller appartient à la génération des artistes
qui travaillent avec les mots et les images et qui ,avec la synthèse
des deux formes d'art, poursuit un but commun, l'irrationnelle
connaissance. Ses oeuvres pleins de symboles pastoses me paraissent
d'un spécial fondement. Son tempérament renaît dans la couleur. Il la
porte véhément et pense néanmoins avec une énergie tenue en bride sur
le sens, qui est important, et dont il essaye de procurer le maximum.
Goller laisse des traces et gestes sur la toile, des indications du
sens figuré, apparent comme des notes fugitives; il s'initie au travail
des objets trouvés d'une époque technique où règne la vitesse. Ces
derniers temps, Michael Goller passe par un développement dramatique
expressioniste de la peinture. Sa force et ses oeuvres chargées de
symboles pastoses sont d'une beauté et d'un fondement exceptionnels.
Une caractéristique générale de ses images est le changement de
dimensions, c'est-à-dire une synthèse de différentes conceptions
visuelles d'un complexe...
Bernd Weise, 02/2001
francais: Yves Houadjèto